Encara no hi ha cap producte a la teva cistella
Coffetable books
Avui -5% en Llibres
En los albores de la era victoriana, en su laboratorio al aire libre en Halstead, Kent, Anna Atkins se embarcó en un experimento radical para documentar especies botánicas utilizando un medio artístico completamente nuevo. Los inimitables cianotipos de algas y helechos que creó se convirtieron en los primeros libros que presentaban imágenes fotográficas. Impactantes aunque etéreos, estos álbumes son una síntesis perfecta de arte y ciencia.Aunque la técnica de la cianotipia fue descubierta por su amigo John Herschel, Atkins fue la primera en darse cuenta tanto de su utilidad práctica para sus propios intereses en botánica y taxonomía como de su intrigante potencial artístico. El proceso, que implicaba fijar el objeto sobre papel sensible y exponerlo directamente a la luz solar, da como resultado el pigmento azul de Prusia que constituye el inconfundible telón de fondo de estas obras de arte.Los álbumes de Atkins British Algae (1843-1853) y Cyanotypes of British and Foreign Ferns (1853), el último de los cuales fue producido con su amiga Anne Dixon, son obras de notable rareza. Reimpresos aquí en su totalidad por primera vez, revelan su dominio de múltiples disciplinas: Si bien el proceso de cianotipia permitió a Atkins enfrentarse al desafío de una representación precisa, los contornos delicados de los especímenes, colocados sobre el fondo azul intenso, le han dado a las imágenes un atractivo estético atemporal.Esta edición, basada en gran medida en las copias de la Biblioteca Pública de Nueva York y del J. Paul Getty Museum, ha compilado cuidadosamente cianotipos de varias fuentes para reimprimir las innovadoras obras de Atkins en su totalidad. Más de 550 impresiones de cianotipos acompañadas de una serie de ensayos introductorios de Peter Walther que sitúan el trabajo de Atkins en sus contextos científico e histórico-artístico y rinden un merecido homenaje a las contribuciones de una pionera.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Aquest Dietari del P. Bonaventura Ubach (1879-1960) conté el relat del viatge realitzat a Mesopotàmia els anys vint, redactat a partir de les notes de la seva agenda, ampliades quan, a partir de 1951, era ja a Montserrat. La relació va acompanyada d'una abundant documentació fotogràfica, reproduïda aquí íntegrament. Hi trobem presents molts costums arcaics de l'Antic Orient, conservats encara aleshores, i també diverses mostres del folklore oriental. En el relat d'aquest viatge, el lector trobarà el P. Ubach estudiant siríac entre Damasc i Palmira, abans de seguir-lo a Bagdad on s'establí durant set mesos. Des d'allí realitzà expedicions a Babilònia, Ur dels Caldeus, Bàssora, Pèrsia, Mossul, Nínive i part del Kurdistan, tot resseguint sovint les voreres dels rius Tigris i Eufrates, ajudat de vegades pels beduïns del desert. Moltes anècdotes sorprenents en fan la lectura amena i agradable.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
El libro de las sombras
* Una selección inédita de más de trescientas pinturas, dibujos y grabados de espectros, demonios, hadas y brujas. * Un periplo mágico e inquietante al mundo de las sombras, de la mano de 150 maestros. * Una bella y sobrecogedora selección inédita de pinturas, dibujos y grabados del Romanticismo, el academicismo, el simbolismo y el prerrafaelismo, con la colaboración de expertos en historia de la magia, el espiritismo y la demonología. Este es un paseo mágico a la luz de la luna. A lo largo de los capítulos, el lector se encontrará con los personajes benévolos, maléficos o ambivalentes que aún pueblan nuestro imaginario colectivo. Son magos, brujas, hadas, espectros, ángeles y demonios, criaturas todas ellas engendradas por los artistas a partir de mitos, cuentos, leyendas, tradiciones populares y textos literarios (poéticos, narrativos y teatrales). En esta galería de personajes emerge poderosa la figura de la mujer fatal. No se elude la cuestión de la misoginia que emana de la obra de algunos exponentes del Romanticismo y el simbolismo, aunque se aborda la complejidad y matices de la época a través de las obras de varias artistas femeninas. También se han añadido algunas obras más antiguas e inspiradoras: un periplo de material figurativo que conecta con nuestro imaginario contemporáneo.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Taylor Swift. Historia detrás de sus 248 canciones
* Un recorrido fidedigno por la carrera de la cantante más influyente de toda una generación. * Un análisis de 248 temas y (pronto) veinte años de éxitos, como ningún otro libro lo ha hecho antes, en un repaso de la trayectoria de una joven apasionada por el country, ridiculizada en sus inicios por sus elecciones artísticas y que ha sabido transformar cada dificultad en un triunfo. * Desde sus modestos comienzos en Nashville, donde firmó su primer contrato a los quince años, hasta sus 11 Grammy Awards, pasando por las tormentas mediáticas a las que ha tenido que enfrentarse, Taylor Swift ha sabido imponer su voz y su estilo. Compositora prolífica, empresaria y estratega formidable, así como una estrella comprometida con los derechos de las minorías y los artistas, también es para millones de fans una figura siempre tranquilizadora y a menudo catártica. A su joven edad, ya ha dejado una huella indeleble en la historia de la música. Una invitación a sumergirse de lleno en el fenómeno Taylor Swift y a descubrir todos sus secretos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Lazkano
Lazkano, Interesado en la integración de la Pintura en la Arquitectura, ha realizado numerosas exposiciones individuales en EE. UU., Suiza, Yakarta, España e Italia, entre las que destaca la gran exposición retrospectiva del 2010 en el Museo de Bellas Artes de Bilbao. Sus obras figuran en importantes museos de todo el mundo, además de en importantes colecciones particulares, y ha llevado a cabo importantes obras de grandes dimensiones en distintos espacios públicos tanto de nuestro país como del extranjero.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Prime
Los artistas emergentes más excitantes del mundo contemporáneo û quién es quién y qué viene después- elegidos por la nueva generación de expertos.Presentamos los 100 artistas nacidos después de 1980 que han sido más votados por un extenso panel de expertos como aquellos que están haciendo y harán las obras más interesantes. Son las estrellas del futuro y aquellos que venderán a altos precios. Algunos elegidos son : Lawrence Abu Hamdan, Farah Al Qasimi, Korakrit Arunanondchai, Firelei Báez, Meriem Bennani, Amoako Boafo, Danielle Brathwaite-Shirley, Jordan Casteel, Jesse Darling, Jadé Fadojutimi, Louis Fratino, Lauren Halsey, Kudzanai-Violet Hwami, Joy Labinjo, Lina Lapelyte, Carolyn Lazard, Ad Minoliti, Tyler Mitchell, Toyin Ojih Odutola, Ima-Abasi Okon, Thao Nguyen Phan, Christina Quarles, Tschabalala Self, Paul Mpagi Sepuya, Shen Xin, Avery Singer, Martine Syms, Salman Toor, Zadie Xa Los expertos trabajan en instituciones como Baltimore Museum of Art, Bellas Artes Projects (Manila), ESPAC (Mexico), The Factory Contemporary Arts Centre (Ho Chi Minh), KW Institute for Contemporary Art (Berlin), MoMA (NY), Museo de Arte Moderno (Medellín), Museums Victoria (Melbourne), RAW Material Company (Dakar), Sharjah Art Foundation, Studio Museum in Harlem (NY), Tai Kwun Contemporary (Hong Kong), Tate Modern (Londres), Whitechapel Gallery (Londres), Whitney Museum of American Art (NY), and X Museum (Beijing)
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Presentación elegante y lujosa del trabajo residencial de Thomas Kligerman, un arquitecto reconocido por su hábil integración del estilo contemporáneo en los diseños tradicionales. Como monografía completa de su carrera, el libro presentará casas icónicas de Kligerman construidas durante los últimos 20 años y proyectos actuales que demuestran la evolución de su pensamiento arquitectónico. Esta será una ''inmersión profunda'' en su proceso de diseño, ilustrada con bocetos y representaciones, así como con fotografías terminadas. Cuenta con una introducción del editor de diseño de Architectural Digest, Mitchell Owens, que da una descripción general de la trayectoria del arquitecto, mientras que el propio ensayo de Kligerman se centra en su interés en desarrollar un estilo verdaderamente estadounidense que refleje tanto el estilo Puebloan del suroeste como el estilo de guijarros que ha prevalecido a lo largo del Costa Este desde finales del siglo XIX. Kligerman diseña solo casas unifamiliares en sitios espectaculares como los Hamptons y en toda Nueva Inglaterra, con algunos en la costa oeste y en Texas. Está profundamente inmerso en la historia de la arquitectura doméstica europea y americana y su trabajo investiga si existe (o puede existir) un paradigma de casa estadounidense. Creció en Connecticut y Nuevo México, por lo que las dos líneas que dibuja en la mayoría del arte son las formas sólidas de adobe del estilo Puebloan y el estilo de tejas más ligeras y abiertas. También considera a arquitectos de la costa oeste como Bernard Maybeck y diseñadores de artes y oficios ingleses como Vosey y Lutyens. En lugar de buscar precedentes únicos y específicos y adaptarlos a la vida contemporánea, Kligerman trata de incorporar múltiples hilos para llegar a algo nuevo 'para mover la aguja hacia adelante' como él dice.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
The Henry Clark Frick houses
Un relato arquitectónico, personal e histórico de una de las figuras más destacadas de la Edad Dorada de Estados Unidos.Publicado por primera vez en 2001, este aclamado volumen vuelve a imprimirse y destaca las cuatro casas principales compradas o construidas y renovadas para Henry Clay Frick, el mundialmente famoso coleccionista de arte y magnate del acero.El libro contiene contenido exclusivo, como fotografías antiguas, documentos, cartas, dibujos de trabajo originales, bocetos de artistas y notas de diseñadores.Con muebles, interiores y jardines diseñados por los arquitectos más prestigiosos de la época, las casas que aparecen en este libro ejemplifican las grandes residencias de la época: la Clayton de finales de la época victoriana en Pittsburgh, Pensilvania, alberga el Frick Pittsburgh, el neoclásico Eagle Rock en Massachusetts fue el retiro de verano de Frick, One East Seventieth Street en Nueva York alberga la mundialmente famosa Colección Frick, y Clayton Estate en Roslyn, Nueva York, es una obra maestra del Renacimiento georgiano.La autora, bisnieta de Henry Clay Frick, entrelaza historias de las vidas de Frick y su familia con la historia de las casas.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
The first monograph on the celebrated photographic duo Luigi & Iango, accompanying a major exhibition of their workWhile many photographers seek to capture the aesthetics of a moment, Luigi Murenu and Iango Henzi aspire to transcend a single genre, capturing a timeless quest for pluralistic beauty and artistic expression. One of the most creative imagemakers working in the industry today, Luigi & Iango share their stunning portfolio of work – from icons of contemporary culture and supermodels to Japanese Kabuki and portraits of artists and performers – in their first ever monograph. Luigi Murenu and Iango Henzi (known as Luigi & Iango) are a Swiss-Italian photography duo. Since starting to work together in 2013, they have photographed stories and series for the world’s leading magazines, captured iconic celebrities such as Madonna, Gisele Bündchen, Rihanna, Penélope Cruz, and Cate Blanchett among others.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Esta edición única reúne textos esclarecedores, imágenes brillantes y reimpresiones históricas, y proporciona todo lo que principiantes y usuarios avanzados del tarot pueden necesitar y querer para leer las cartas por sí mismos y estudiar y experimentar esta joya cultural en toda su belleza y significado.Esta valiosa caja de coleccionista incluye una baraja completa de las cartas del tarot de Waite Smith y su famoso libro complementario, The Key to the Tarot. En este libro ilustrado, con textos e imágenes recopilados por Johannes Fiebig, las cartas del tarot se convierten en espejos psicológicos y señales que conducen hacia nuevas respuestas y soluciones personales. El hecho de que esto funcione bien puede atribuirse a ciertas ventajas inherentes a las cartas Waite-Smith, aspectos que se aclaran en el ensayo de Rachel Pollack.Las 78 cartas se presentan de forma individual y detallada. Los textos explicativos ofrecen varias dimensiones y niveles de interpretación, e incluyen consejos prácticos concretos. Además, el libro ofrece una nueva característica: la verificación rápida. Esta presenta una nota concisa sobre el significado de cada carta en cada posición posible de todos los patrones de distribución que aparecen en el libro.Cuando Arthur E. Waite y Pamela Colman Smith desarrollaron su baraja de tarot en Londres en 1909, nadie podía predecir el éxito abrumador que experimentaría unos 60 años después. ¿Cómo fueron las vidas, obras y pasiones de estos creadores? Pamela Colman Smith y Arthur E. Waite vuelven a la vida en los ensayos de Mary K. Greer y Robert A. Gilbert.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Córdoba romana
La fundación de Córdoba en el solar que todavía hoy ocupa, donde el paisaje dibujaba con claridad la transición entre dos universos geográficos, culturales y también humanos: Meseta y Andalucía, Sierra Morena y campiña, barbarie frente a refinamiento, minas, ganadería, pastos y caza frente a la mejor zona hispana de explotación agrícola, tuvo como principal justificación su control sobre el río, verdadero ‘don’ del sur peninsular como lo fue el Nilo para Egipto y factor determinante de civilización, un punto geoestratégico, en el punto mismo en el que se inicia el valle del Guadalquivir, reforzado por importantes vías de comunicación, con acceso garantizado a una am-plia batería de recursos y nudo comercial de primer orden favorecido por su puerto fluvial, con salida directa al Atlántico. Fueron todas ellas premisas de gran trascendencia para Roma, que tuvo siempre muy en cuenta este tipo de aspectos al elegir la ubicación de sus más relevantes centros urbanos y de distribución. Se entienden así su carácter rector del territorio y su papel capitalino, en una casuística muy similar a la de tantas otras ciudades destinadas a desempeñar un rol militar, político y comercial de primer orden que, en el caso de Córdoba, acabaría por fraguar en una urbe colosal y modélica, capaz de invertir todos sus recursos en crear una nueva imagen de sí misma, destinada a reforzar su fidelidad a la causa del Emperador. Esta obra analiza a fondo la ciudad desde sus orígenes turdetanos hasta su consolidación como gran urbe clásica, bucea en sus espacios públicos y privados y persigue la huella e identidad de Roma en Córdoba a través de sus mejores producciones artísticas. Devuelve así a la luz lo que llevaba tanto tiempo oculto.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Entropy
Una exploración fotográfica que detalla la poesía y la fragilidad de la naturaleza en medio de la tragedia del cambio climático.Desde 1998, la artista Diane Tuft ha viajado por el mundo registrando los factores ambientales que dan forma al paisaje de la Tierra. Entropy es la cuarta monografía de Tuft que captura la belleza sublime e imponente de la naturaleza mientras se transforma radicalmente bajo las implacables presiones del cambio climático.Centrado específicamente en el agua como tema, Tuft contrasta el aumento global del nivel del mar con el agotamiento del agua en el Gran Lago Salado de Utah. Ensayos convincentes de figuras destacadas del arte y la ciencia aportados por Bonnie K. Baxter, Ph.D., profesora de biología y directora del Great Salt Lake Institute de la Universidad de Westminster y la historiadora del arte del siglo XX Stacey Epstein, Ph.D. agrega profundidad y conocimiento al trabajo de Tuft y su importancia en el contexto del cambio climático y la exquisita colección de fotografías brinda una visión cautivadora de los paisajes que cambian rápidamente de nuestro mundo.Impreso en un lujoso estuche envuelto en tela con serigrafía de la obra de arte de Tuft que representa el Gran Lago Salado, Journey's End, este extraordinario libro es una llamada a las armas que inspira la acción colectiva para la preservación crítica de la naturaleza.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Una tierra prometida
Del Siglo de las Luces al nacimiento de la fotografía. Rafael Levenfeld & Valentín VallhonratVIAJES Y EXPEDICIONES CIENTÍFICAS DE LOS SIGLOS XVIII Y XIXLa imagen al servicio de la ciencia. Desde el dibujo y el grabado, en la era de la Ilustración, a la fotografía. Ignacio MiguélizDESCRIPTION D L’EGYPTEEl hambre y las ganas de comer. Joan FontcubertaEl corsé, Kant y fotografía. Manolo LaguilloNACIMIENTO DE LA FOTOGRAFÍA EN ORIENTEEpílogo. 1839: entre los daguerrotipos y los calotipos, y el juicio del espectador, se hallaba (y se halla) la imaginación del Siglo de las Luces. Principios para una antropología de la acción fotográfica en las ciencias, las artes, el comercio y los viajes. Rafael Llano S. Álvarez-Pedresa
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
1964. Los ojos de la tormenta
Por primera vez, salen a la luz las fotografías con las que Paul McCartney documentó la gira mundial de 1963-64, que convirtió a The Beatles en un fenómeno.Un equipo de reputados profesionales de la fotografía, está trabajando en el tratamiento de las imágenes de este libro, a través del etalonado y convertido a tritono, para conseguir que la obra adquiera más fuerza, más contraste y una estabilidad en el blanco y negro para todo el libro. Además, esta edición llevará una encuadernación Holandesa que le aportará calidad y mayor garantía de durabilidad.Las imágenes tomadas por McCartney recogen numerosos momentos íntimos de los integrantes de la banda, y ofrecen una mirada única sobre el ambiente, la personalidad y la forma en cómo los músicos percibían el fenómeno que iba creciendo a su alrededor. Incluyen retratos íntimos de sus compañeros John Lennon, George Harrison, Ringo Starr y su manager Brian Epstein en medio de momentos de concentración, de relajación y, también, de alegría. El propio ex beatle, que recuperó en 2020 los negativos de su archivo personal, la inmensa mayoría inéditos y nunca pasados a papel, se ha encargado de la selección definitiva. Además, lo acompaña de sus reflexiones, que suponen también un viaje personal hacia aquel joven que empezaba a entender cómo estaban revolucionando no solo la música, sino también, en cierta forma, el mundo. Una introducción de la historiadora estadounidense Jill Lapore completa la reconstrucción de un auténtico fenómeno¿A qui va dirigit el llibre 1964. Los ojos de la tormenta?1964. Los ojos de la tormenta s'adreça a un públic ampli interessat en la història dels Beatles, la fotografia i la cultura popular dels anys 60. El llibre atrau tant als aficionats apassionats de la banda com a aquells que aprecien la fotografia documental i les perspectives històriques sobre moments icònics de la música. La combinació d'imatges inèdites i les reflexions personals de Paul McCartney el converteixen en una obra atractiva per a un públic divers, des d'experts en la història dels Beatles fins a lectors interessats en la cultura pop i la història de la música. La qualitat de l'edició, amb una acurada enquadernació i un tractament professional de les fotografies, el converteix també en una peça de col·leccionista per als amants de l'art i la fotografia.Temes que tracta el llibre 1964. Los ojos de la tormentaEl llibre 1964. Los ojos de la tormenta explora diversos temes interconnectats:La gira mundial dels Beatles (1963-1964): El llibre documenta, a través de fotografies inèdites, la gira que va catapultar els Beatles a la fama mundial. Es mostren moments clau de la gira, oferint una visió única dels concerts, els viatges i l'ambient que envoltava la banda.La Beatlemania: Les imatges reflecteixen el naixement i la intensitat de la Beatlemania, mostrant la reacció del públic i la forma en què la banda va experimentar aquest fenomen global.La intimitat dels Beatles: Més enllà dels concerts i la histèria col·lectiva, el llibre ofereix una visió íntima de la banda, mostrant moments de concentració, relaxació i alegria entre els membres del grup i el seu mànager. Les fotografies permeten observar la dinàmica interna de la banda i les seves relacions personals.La perspectiva de Paul McCartney: Les reflexions personals de Paul McCartney afegeixen una dimensió única al llibre, oferint la seva perspectiva sobre l'època i la forma en què va experimentar la transformació de la banda i el món que els envoltava. Aquestes reflexions proporcionen un context personal a les imatges i enriqueixen l'experiència del lector.El procés creatiu i la fotografia: El llibre no només presenta les fotografies, sinó que també dóna a entendre el procés de selecció i edició de les imatges, així com la feina d'un equip de professionals en el tractament de les mateixes per aconseguir una presentació d'alta qualitat.La història de la música i la cultura popular: El llibre es presenta com una peça de documentació històrica, oferint una visió d'un moment clau en la història de la música i la cultura popular.Resum de crítiques, opinions i valoracions del llibre 1964. Los ojos de la tormentaEncara no hi ha opinions o crítiques sobre 1964. Los ojos de la tormenta.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
L'estiu de 1789, al pintor Pere Pau Muntanya i a l'arquitecte Francesc Renart els van encarregar tota una sèrie de dibuixos de la muntanya de Montserrat per il·lustrar un llibre de geografia. El llibre no s'acabà publicant, però s'ha conservat un volum considerable de documentació relacionada amb el projecte editorial.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Kate
Fotografías íntimas y elegantes tomadas justo antes del ascenso de Kate Moss a la fama, en una nueva y elegante edición.Este libro magníficamente producido presenta retratos íntimos de una joven y desconocida Kate Moss, tomados a principios de la década de 1990 por su entonces novio, el fotógrafo italiano Mario Sorrenti. Vistas por Calvin Klein, las fotografías dieron vida a la famosa campaña Obsession, que lanzó a Moss al estrellato internacional.Suntuosamente reproducida en tritono, Kate es un impresionante portafolio fotográfico de una de las figuras más emblemáticas de la cultura contemporánea. Incluye un ensayo introductorio de Sorrenti, que sitúa la obra en su contexto singularmente personal. Este libro, que celebra el amanecer de dos carreras legendarias y el comienzo de la estética altamente influyente de la fotografía de moda de los años 90, es imprescindible para los fanáticos de Kate Moss, para los devotos de la moda y para los amantes del retrato tradicional y la fotografía de moda.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La colección definitiva de fotografías de flores de Robert Mapplethorpe en una nueva edición sofisticadaRobert Mapplethorpe es uno de los artistas más importantes del siglo XX, conocido por su obra innovadora y provocativa. Estudió pintura, dibujo y escultura en Brooklyn en la década de 1960 y comenzó a tomar fotografías cuando adquirió una cámara Polaroid, en 1970. A partir de 1973 y hasta su muerte en 1989, Mapplethorpe exploró la flor con extraordinaria dedicación, utilizando una variedad de medios fotográficos. procesos: desde Polaroids hasta trabajos de color por transferencia de tinte.En composiciones cuidadosamente construidas, capturó rosas, orquídeas, bocas de dragón, margaritas, tulipanes y otras especies (tanto comunes como raras) y transformó para siempre la forma en que percibimos un tema clásico y familiar.El resultado, un impresionante conjunto de trabajos, se recoge en este elegante libro, con un prólogo del amigo íntimo de Mapplethorpe, Dimitri Levas, y una introducción de Herbert Muschamp.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Los archivos de Star Wars. 1999–2005
Desde que Star Wars irrumpió en las pantallas de cine en 1977, Darth Vader, el híbrido mitad hombre y mitad máquina, fascinó y horrorizó al público a partes iguales. En 1999 George Lucas, creador de la saga, empezó a dar forma a la historia de Anakin Skywalker: su infancia, su entrenamiento como jedi bajo el magisterio de Obi-Wan Kenobi y su amor por la reina de Naboo, Padmé Amidala, antes de dejarse atraer por el lado oscuro de su naturaleza y acabar siendo más máquina que hombre. Tras impulsar el desarrollo de la emergente tecnología digital, George Lucas vio la posibilidad de crear nuevas criaturas y nuevos mundos a una escala nunca vista. Así nació el primer éxito de taquilla digital, aunque Lucas se encontró con una resistencia feroz cuando insistió en el uso generalizado de cámaras, escenarios, personajes y proyecciones digitales, recursos de los que hoy se vale toda la industria. Básicamente popularizó la forma moderna de hacer películas. Concebido en estrecha colaboración con George Lucas y Lucasfilm, este segundo volumen aborda la realización de la trilogía de precuelas: Episodio I: La amenaza fantasma, Episodio II: El ataque de los clones, y Episodio III: La venganza de los Sith, e incluye entrevistas en exclusiva con Lucas y sus colaboradores. El libro está ricamente ilustrado con páginas de guiones, documentos de producción, arte conceptual, guiones gráficos, fotografías de rodaje, fotogramas y carteles.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Juego de Tronos. El Vestuario
Descubre los secretos detrás de la creación del vestuario para Juego de Tronos, la serie de HBO, en esta guía definitiva. Desde los prácticos tejidos en capas de Invernalia hasta las mejores galas que lucen sus personajes en Desembarco del Rey, los trajes de Juego de Tronos desempeñan un papel fundamental a la hora de trasladar a los espectadores a las tierras de Poniente y más allá. Este libro de lujo celebra el increíble arte involucrado en la creación de cada atuendo, con fotografías bellamente detalladas de los trajes y detalles detrás de las escenas. Revelando lo intrincado de su diseño y confección y la imaginación sin límites detrás de los trajes de la exitosa serie original de HBO, este libro es la guía definitiva de uno de los elementos más impresionantes del espectáculo. El vestuario es uno de los aspectos más llamativos y un rasgo identificativo de la serie, que ha sido galardonada con dos premios Emmy al mejor vestuario. Incluso algunas marcas de ropa, además de comercializar merchandising de Juego de Tronos, se han inspirado en su vestuario para crear sus colecciones.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
La historia de Marvel Studios
LA HISTORIA DE MARVEL STUDIOS es la primera historia totalmente autorizada, con acceso ilimitado, de la creación del Universo Cinematográfico Marvel por parte de Marvel Studios, tal como lo cuentan los miembros del reparto y del equipo técnico, los productores, guionistas, directores, artistas conceptuales y artistas de efectos visuales que le dieron vida. Año a año, proyecto a proyecto, el establecimiento y el meteórico crecimiento del estudio se describen a través de detalladas historias personales, anécdotas y recuerdos de notables desafíos, hitos y éxitos históricos. En conjunto, estas historias revelan cómo cada una de las películas evolucionó hacia una narrativa cinematográfica continua, mientras los coautores Tara Bennett y Paul Terry (The Official Making of Big Trouble in Little China, 2017) trazan la historia completa de la producción de las 23 películas de La Saga del Infinito (que incluye desde Iron Man de 2008 hasta Vengadores: Endgame y Spider-Man: Lejos de casa de 2019).
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Fantástico. Gustave Doré
* Una retrospectiva inédita de los grabados más bellos y los cuadros más destacados de Gustave Doré, elegidos entre su obra, constituida por más de 10 000 ilustraciones. * Gustave Doré es un artista completo: dibujante, grabador, pintor y escultor. Su genio en la ilustración literaria le valió haber pasado al inconsciente colectivo, haber influido en el cine, la animación, el cómic y la publicidad. * Uno de los dibujantes con mayor talento, y de los más prolíficos del siglo xix, Doré abarcó todos los temas: desde la caricatura de los hombres de su época hasta el reportaje de guerra, pasando por la fábula, la poesía, la novela y también la alegoría y el paisaje. La selección de las obras que se reproducen y comentan se basa en un conjunto de criterios cronológicos, temáticos y estéticos. Doré realizó caricaturas cómicas e imágenes serias, visiones épicas y vistas contemplativas, observando la realidad y comportándose de manera virtuosa en la fantasía. Los encuentros temáticos, estilísticos y formales hacen surgir con fuerza la personalidad artística de Gustave Doré. Además de su virtuosismo, su gusto trasluce otro tanto. Sus temas predilectos son variados: le gustan las noches estrelladas, los bosques de altos pinos negros, los paisajes escarpados, los combates de espada, los castillos mágicos, las criaturas voladoras, los monstruos marinos... En otras palabras, a Doré le gusta soñar y hacer soñar. Cultiva lo maravilloso.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Fascinante combinación de historia, arte y memorias personales, el libro ofrece una aproximación general a más de dos siglos de historia entremezclada con una mirada íntima a la vida de los artistas del tatuaje, a sus luchas y triunfos personales, a lo aventurado de su profesión y al coraje artístico que define gran parte de esta historia.Durante los últimoscuarenta años, Henk Schiffmacher se ha volcado en cuerpo y alma en su colección, que reúne dibujos de tatuajes, diseños, fotografías y artefactos procedentes de todo el mundo. Cada uno de los cinco capítulos dellibro presenta numerosos elementos inéditos de su colección, e incluye litografías, grabados, instrumentospara tatuar, pinturas, fotografías, pósteres, carteles de tiendas, dibujos originales y diseños de tatuajes conocidos en el negocio como flash, entre ellos hojas flash de época extremadamente raras de los primeros y más importantes tatuadores occidentales. Con másde 700 imágenes, el libro aborda la inmensa variedadde tatuajes de todo el mundo: de los tatuajes indígenas de los maoríes y otros pueblos isleños del Pacífico Sur a las antiguas tradiciones de Asia y las viejas escuelas de Europa y Estados Unidos que dieron origen al tatuaje occidental. El libro también presenta una docena de ilustraciones originales en las que Schiffmacher hace gala de su estilo inimitable, así comouna introducción personal en la que describe su trayectoria como artista y coleccionista y su visión de lahistoria del tatuaje desde el underground a la cultura de masas.Con sus reflexiones y el relato desus más salvajes aventuras, Schiffmacher aporta un punto de vista fascinante a la historia del tatuaje. El libro nos abre las puertas a la historia del tatuaje y a las aventuras que hay detrás de la creación deuna de las colecciones de tatuajes más grandes del mundo, obra de un tatuador autodidacta enamorado de este arte y de sus creadores.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
The first in-depth exploration of the award-winning King Abdulaziz Center for World Culture in Saudi Arabia, designed by Norwegian architects Snøhetta.Ithra, also known as the King Abdulaziz Center for World Culture, in Dhahran, Saudi Arabia, is an unprecedented architectural achievement. Designed on a monumental scale by the Norwegian architectural firm Snøhetta, built by Saudi Aramco, and inaugurated by King Salman bin Abdulaziz in late 2017, Ithra has been listed in Time magazine as one of the world’s top 100 places to visit and is the winner of Project of the Year and Best Innovative Project of the Year at the Construction Innovation Awards in 2019.This multi-purpose cultural institution, with its unusual geometric sculptures, is one of a kind in contemporary architecture. With stunning imagery and a holographic wrap-around case, the book offers an in-depth, behind-the-scenes look at the inspiration for Ithra, from the competition process and selection of the architect to its complex construction and reveals the story behind this striking architectural gem, from its inception to its realization.
Has afegit la quantitat màxima disponible.
Avui -5% en Llibres
Viaje a una época y a un universo en los que la ciencia y el arte se entrelazaban, y los cielos se cartografiaban con una belleza deslumbrante. Este volumen único revive la obra maestra del siglo XVII de Andreas Cellarius, un atlas icónico que capturó la ambición humana de alcanzar el infinito. Publicado por primera vez en 1660, presenta 29 amplios mapas de doble folio que detallan los vastos sistemas celestes de Ptolomeo, Copérnico y Tycho Brahe, junto con los intrincados movimientos del Sol, la Luna y los planetas. Cada lámina es una visión maravillosa: constelaciones trazadas sobre cielos radiantes se enmarcan con opulentos bordes adornados con querubines, astrónomos e instrumentos de descubrimiento. A menudo descrito como el atlas celestial más bello jamás publicado, Harmonia Macrocosmica es una de las obras maestras de la Edad de Oro de la cartografía holandesa. Esta reimpresión no es solo un festín visual. Incluye una introducción ilustrada del renombrado experto Robert van Gent, quien recorre la evolución desde los antiguos astrónomos hasta la revolución científica. Analiza la importancia cultural, histórica y astronómica de la obra maestra de Cellarius, así como la maestría de su editor, Johannes Janssonius. Un apéndice detallado enriquece aún más el recorrido, con mitos sobre las constelaciones, nombres de estrellas y glosarios técnicos que iluminan cada página. Este volumen es, a la vez, un deleite para los sentidos y un portal a los cielos tal como se cartografiaban antaño, en una época en que el universo mismo era considerado una obra de arte. Para soñadores, eruditos y astrónomos por igual, los cielos de Cellarius siguen inspirando asombro y nos invitan a sumergirnos en el teatro del cosmos.
Has afegit la quantitat màxima disponible.